Chuck CloseChuck Close Recent Works (signé à la main), 1993Grand catalogue d’exposition illustréSigné à la main au marqueur noir sur la page de titre par l’artiste.Publié par PACE Gallery, New York 14 3/10 x 12 poucesNon encadréCe catalogue d’exposition surdimensionné, illustré et à couverture rigide, est signé par Chuck Close au marqueur noir sur la page de titre. Le catalogue lui-même compte 44 pages et est abondamment illustré de grandes reproductions en couleurs. Elle est extrêmement rare lorsqu’elle est signée à la main par l’artiste. Chuck Close a signé ce livre pour le propriétaire de la galerie – La provenance est donc directe.Très bon état vintage.Biographie de Chuck CloseChuck Close est connu pour ses portraits conceptuels innovants, représentant ses sujets, qui sont transposés à partir de photographies, en données visuelles organisées par des compositions en grille.Tout au long de son enfance et de son adolescence, Close a utilisé l’art comme moyen de surmonter un trouble de l’apprentissage. Il a continué à développer ses compétences artistiques en suivant des cours d’art privés, en dessinant et en peignant d’après des modèles vivants. Étudiant à l’université de Washington (BA, 1962), puis à Yale (BFA 1963 ; MFA 1964), il commence à imiter les styles d’Arshile Gorky et de Willem de Kooning, se considérant comme un expressionniste abstrait de la troisième vague et, tout en explorant ce vocabulaire, il passe du biomorphisme à la figuration.Après avoir étudié à l’Akademie der Bildenden Künste de Vienne (1964) grâce à une bourse Fulbright, Close retourne aux États-Unis en 1965. Il a enseigné la peinture à l’université du Massachusetts, à Amherst, où il a obtenu sa première exposition personnelle en 1967. Cherchant à rompre avec le style gestuel qui avait caractérisé ses travaux d’étudiant, Close s’est orienté vers une figuration influencée par le pop avant d’adopter les outils de l’art commercial et de l’illustration. Basant ses peintures sur l’imagerie photographique, Whiting réduit sa palette au noir et blanc, ce qui culmine avec son tableau à grande échelle Big Nude (1967). Son exposition personnelle de 1967, qui présentait des peintures de nus masculins, s’est avérée controversée et a donné lieu à un procès historique visant à étendre la liberté d’expression aux arts visuels.Après s’être installé à New York, Whiting a continué à explorer le réalisme, peignant des portraits photographiques en noir et blanc de sa famille et de ses amis sur de grandes toiles avec des détails précis, en appliquant la peinture à l’aérographe. Il participe à sa première exposition new-yorkaise en 1970 à la Bykert Gallery aux côtés de Lynda Benglis et de Richard Buren. À cette époque, le Walker Art Center de Minneapolis a acquis Big Self-Portrait (1967) directement auprès de son studio. Close abandonne sa palette strictement monochromatique en 1970 et commence à employer la trichromie ainsi que divers systèmes et techniques imposés. Un an plus tard, il reçoit sa première grande exposition muséale Recent Work au Los Angeles County Museum of Art (1971).Explorant différents modes de représentation, Close a commencé à la fin des années 1970 à utiliser explicitement un système de grille ou une grille irrégulière basée sur une relation physique avec son support. Sa première rétrospective Close Portraits a été organisée par le Walker Art Center de Minneapolis en 1980, et a voyagé au St. Louis Art Museum, Missouri, au Museum of Contemporary Art, Chicago, et a été clôturée au Whitney Museum of American Art. En 1988, Close a été paralysé à la suite d’un cas rare de collapsus de l’artère spinale. Grâce à la rééducation, il a retrouvé sa capacité à peindre en utilisant un dispositif de maintien du pinceau attaché à son poignet et à son avant-bras. À partir de 1991, il a poursuivi ses recherches sur le portrait en produisant des tapisseries en soie et, depuis 2003, il a approfondi cette recherche en produisant des éditions de portraits en tapisserie Jacquard à grande échelle.Renouvelant constamment sa pratique en remettant en question les modes de représentation, l’œuvre de Close englobe diverses formes de peinture, de gravure, de dessin, de collage, de photographie au daguerréotype et au polaroïd, et, plus récemment, de tapisserie.-Avec l’aimable autorisation de la PACE Gallery
- Année de création: 1993
- Dimensions: Hauteur : 36,33 cm (14,3 po)Largeur : 30,48 cm (12 po)
- Support: Technique mixte,Offset,Encre,Lithographie
- Mouvement et style: Pop Art
- Après: Chuck Close (1940, Américain)
- Période: 1990-1999
- État: Excellent étatTrès bon état vintage.
- Adresse de la galerie: New York, NY
- Numéro de référence: 1stDibs : LU1745212471442
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